Amb les interpretacions de: Mateu Bauçà, Mireia Cirera, Marta Codina, Adrià Díaz, José Pedro García Balada, Pep Garcia-Pascual, Ariadna Matas, Santi Monreal, Freyja Palau, Joana Sureda.

“La companyia Parking Shakespeare porta una nova versió de Nit de Reis, adaptada per l’actriu, dramaturga i directora Marta Aran, la qual ha fet una revisió actualitzada dels nostres dies del clàssic de William Shakespeare. Nit de reis, és una comèdia d’embolics amorosos, on es plantegen diferents formes d’estimar i diferents maneres d’entendre la identitat i els rols de gènere. Marta Aran, ha volgut aproximar aquest clàssic a la filosofia Queer i inspirar-se en l’estètica del món Drag, especialment, en els Drags Kings, un col·lectiu minoritari dins d’aquest món.”

Font: Teatre de Barcelona

Amb les interpretacions de: Benjamín Montes, Albert Doz, Lluna Pindado, Iker Montero, Marc Lluís Fernández, Berton Fernández, Judit Malet, Montse González, Juan Ramón Garrido

“Mucho ruido y pocas nueces és una gran comèdia de William Shakespeare d’embolics i malentesos, amb un gran final feliç.

Don Pedro de Aragón amb els seus amics Claudi i Benet s’instal·len a casa de Leonato per passar uns dies.

Claudi, a l’instant, s’enamora d’Hero, filla de Leonato i es concerta el matrimoni.

Benet es burla d’aquest enllaç i també de Beatriz, neboda de Leonato, a qui detesta. Don Pedro, amb la voluntat de divertir-se, trama un pla perquè Benet i Beatriz s’enamorin.

El pla vas fer creure que un està enamorat de l’altre i viceversa. Un joc rocambolesc i divertit d’embolics i malentesos que posarà a prova la lleialtat, l’amistat i l’amor dels protagonistes.

Tots es veuran immersos en una divertida espiral d’enganys i mentides amb dos casaments a la vista.”

Font: Teatre de Barcelona

Presentació de l’activitat a Micro-Shakespeare, de Toti Toronell

Instal·lació interactiva amb les obres de teatre del gran autor William Shaespeare condensades en 8 minuts. L’espectador que està darrera de la capsa-teatret “interpretant” rep instruccions a través d’uns auriculars i mou els objectes seguint les instruccions sense saber perquè ho fa.
Els espectadors que estan a l´altra banda de la capsa-teatret veient l’espectacle, estan gaudint d’una peça de Shakespeare a través dels auriculars, la història pren sentit amb els moviments dels objectes de l’actor”
Shakespeare com mai l´havies vist… o sentit, humor, amor, intriga, mort, venjança, crispetes, públic convertit en actor i grans ovacions

Amb les interpretacions de: Adrián Núñez, Carla Torres, Berta Graells, Carlos Ulloa

Escòcia, 1446. Duncan regna amb mà de ferro però els temps són convulsos. Maclownbeth torna de la batalla i les bruixes el saluden com Thani de Cawdor i s’acomiaden d’ell amb un “Salut, Maclownbeth, que seràs rei més tard”. Quan és nomenat Thani de Cawdor, Maclownbeth, creu que el vaticini de les bruixes s’acomplirà. Amb la seva esposa, Lady Maclownbeth, i moguts per l’ambició, ordeixen un pla per matar al rei. I un crim, de retop, en porta un altre… Les bruixes ens serveixen amb detall aquesta desconeguda part de la història d’Escòcia, que bé podria ser d’un altre lloc.”

Font: Teatre de Barcelona

Presentació de l’obra a Temporada Alta 2022

Una coreografia sensual sobre la traïció, el desig, el destí, la por, l’exclusió i la xenofòbia. Una mirada contemporània sobre el clàssic de Shakespeare.

Oskaras Koršunovas mira la tragèdia d’Otel·lo a través del prisma de la nostra societat devorada per la por i la gelosia. Una obra carnal sobre el desig, la bellesa i el destí. També, una obra eminentment política, que desafia la nostra relació amb els estrangers, el gènere i l’altre. En submergir les narracions postcolonials en el món de Shakespeare, el prestigiós director lituà crea distància i perspectiva. Otelas és passió, traïció i venjança units en una coreografia sensual i de vegades violenta, i també ens mostra l’abast de la manipulació política dins de la nostra societat moderna en què l’exclusió, l’explotació i la xenofòbia encara són tan presents com sempre.

Lloc: Teatre Poliorama
Quan: de juliol a novembre 2022. Vegeu calendari de funcions i disponibilitat
Durada: 1 hora i 40 minuts
Dramatúrgia: Joan Yago
Direcció: David Selvas
Traducció: Yannick Garcia Porres

Amb: Emma Arquillué, Nil Cardoner, Guillem Balart, Anna Barrachina, Albert Baró, Pau Escobar, Adrian Grösser, Xavi Ricart i Andrew Tarbet.

Presentació

Segons la seva pròpia descripció, La Brutal presenta una actualització de l’obra d’amor més famosa de William Shakespeare, “Romeu i Julieta”, a través d’una adaptació contemporània que vol fugir d’allò de més anecdòtic que té l’amor i presentar els seus protagonistes, i el seu desesperat dilema, a través d’un nou paradigma.

Presentació de l’obra a Temporada Alta 2022

El primer acte de Hamlet convertit en una divertida sessió de stand-up comedy amb Enric Cambray interpretant tots els personatges d’una auca shakespeariana

És possible entretenir i fer riure el públic amb el Hamlet de Shakespeare? I tant! Aquesta és la fita de Sergi Belbel, que ha reconvertit el primer acte de la tragèdia en una veritable standup comedy. O caldria dir stand-up tragedy? El monologuista que narra de cara al públic tots els successos és Enric Cambray. Però no penseu que només us explicaran com comença Hamlet. Aquest Hamlet.01 també és un divertit joc on l’actor fa tots els personatges de l’auca shakespeariana; surt de la ficció per comentar i disseccionar el text amb humor, però també amb ganes d’arribar fins al fons de la qüestió. Així mateix, convida els espectadors a acompanyar-lo entre les bambolines de l’ofici de l’actor.